jueves, 18 de junio de 2015

Interpretación: “Tan perfecto que asusta” – Callejeros



Canción perteneciente a Rocanroles sin destino, el  tercer álbum de estudio de la banda

Letra:


“Tener la oportunidad, 
Poder estar más allá, 
Tan acostumbrado a no ser, 
A desconfiar, a no ganar. 
El mar se te abrió una vez, 
Se te abrió para no parar, 
Y vos no te despertaste, 
Lo arruinaste una vez más. 

Es tan perfecto que asusta, porque 
Nunca es justa la felicidad, 
Saber elegir es lo que cuesta más, 
No cualquiera suma sin restar.

Sentís la electricidad, 
Y no la sabes llevar, 
Te quema, te paraliza, 
Y no te deja reaccionar. 
El enemigo peor, 
Ese gran saboteador, 
Siempre será uno mismo, 
Y ese miedo a estar mejor. 

Es tan perfecto que asusta, porque 
Nunca es justa la felicidad, 
Saber elegir es lo que cuesta más, 
No cualquiera suma sin restar. 

Es tan perfecto que asusta, porque 
Nunca es justa la felicidad, 
Y la puta nunca es justa, 
Porque algunos nunca la tendrán.”

Interpretación:

En mi interpretación, este tema habla sobre la costumbre del autor a ser traicionado y que las situaciones en las que lo puso la vida sean negativas:

“Tan acostumbrado a no ser, 
A desconfiar, a no ganar”

Tanto que cuando llega la oportunidad de ser feliz y hacer feliz a otras personas (con su banda y con el gran reconocimiento que consiguió), no sabe cómo actuar y desconfía. Esto se vuelca en el nombre de la canción, “Tan perfecto que asusta”

“El mar se te abrió una vez, 
Se te abrió para no parar, 
Y vos no te despertaste, 
Lo arruinaste una vez más. “

En mi opinión, con “El mar se te abrió una vez”, el autor se refiere a la oportunidad de ser feliz. Y ya que tiene una gran falta de costumbre en este rubro y no sabe cómo manejarla, continúa la estrofa con Y vos no te despertaste, lo arruinaste una vez más.”, hablando de sí mismo.

“Es tan perfecto que asusta, porque 
Nunca es justa la felicidad, 
Saber elegir es lo que cuesta más, 
No cualquiera suma sin restar.

Aquí sigue hablando de lo planteado anteriormente, remarcando la falta de arbitrariedad de la felicidad y lo dificultoso de poder manejarla sin “descarrilar”.

Sentís la electricidad, 
Y no la sabes llevar, 
Te quema, te paraliza, 
Y no te deja reaccionar.”

En mi punto de vista, en esta estrofa el autor habla sobre la “electricidad” metafórica que le brinda su público y sus seguidores, y su incapacidad de poder reaccionar de una buena manera.

El enemigo peor, 
Ese gran saboteador, 
Siempre será uno mismo, 
Y ese miedo a estar mejor.


Clara muestra de que asume toda la responsabilidad y culpa de esta situación que está  viviendo mientras escribe la canción.

Interpretación: “Música para pastillas” – Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota



Canción perteneciente a Oktubre, el segundo álbum de estudio de la banda


Letra: 

“Flacas gimnastas de América. 
Secas, austeras soviéticas, 
muchachitas fatales en blancos 
zoquetes chinos. 
Son todas joyas, patricias de amor. 

La más hermosa niña del mundo 
puede dar sólo lo que tiene para dar. 
Música para pastillas (¡rápido!) 
y mucha cuchillería. 
¡Pará, mi amor, esto está muy 
Shangai! 

Roqueros bonitos, educaditos. 
Con grandes gastos, educaditos. 
Emboquen el tiro libre, 
que los buenos volvieron, 
y están rodando cine de terror.”

En mi punto de vista, esta canción es una crítica hacia la obsesión por la estética y la búsqueda de una constante aceptación pública que tiene la sociedad, sin importar los medios con los que se consiga, presente en la época (1986) y vigente en la actualidad.

Flacas gimnastas de América. 
Secas, austeras soviéticas, 
muchachitas fatales en blancos 
zoquetes chinos. 
Son todas joyas, patricias de amor.”

Esta estrofa presenta el modelo de “mujer perfecta” para la sociedad, pálidas y con físicos delgados, vestidas de una manera que se considera “a la moda”.

"La más hermosa niña del mundo 
puede dar sólo lo que tiene para dar.

Aquí, el autor da a entender que la mujer, sean quien sea y teniendo el físico que tenga, no debería tomar medidas drásticas para generar la aceptación pública antes mencionada, sino que debería hacer con su cuerpo y personalidad lo que desee, y mostrarle al mundo quien es realmente.

Música para pastillas (¡rápido!)”

En este verso, se presentan los medios para conseguir lo que la sociedad considera como “perfección”, mediante diferentes tipos de drogas.

“y mucha cuchillería.”

Yo creo que al decir “mucha cuchillería” se refiere a las cirugías plásticas que muchas personas utilizan para cambiar su imagen.

Roqueros bonitos, educaditos. 
Con grandes gastos, educaditos.”

En esta última estrofa, Carlos Solari (el autor) habla sobre las nuevas bandas populares de la época, que (en su opinión) harían cualquier cosa por alcanzar la fama, presentándose con personalidades que son falsas (a esto se refiere con “educaditos”) para obtener la aceptación pública consumista y poder obtener dinero (“Con grandes gastos”).